三版:两会特别报道总第1916期 >2017-02-27编印

玄黑素白塑人间大道至简绘万象——专访文集(许文吉)先生对中国水墨精神感悟
刊发日期:2017-02-27 阅读次数: 作者:lxwzx  语音阅读:
      许文吉,字文集。文集先生是一位颇有成就的设计师、艺术家、国际策展人。中国美术家协会会员,《世界美术同盟》发起人。第二、三、四届“今日丝绸之路”国际艺术节国际美术展(己有81个国家和地区的艺术家们入围并参展)总策展人。同时,文集先生的壁画、雕塑、陶艺、国画都非常出色。他的国画作品《绽放》被韩国前总统李明博先生收藏,国画作品《清风》被韩国前外交通商部长官柳明桓先生收藏,壁画作品《九鹤》被韩国驻青岛总领事馆收藏,国画作品《大象无形》被韩国驻沈阳总领事馆收藏。
 
      近日,记者来到文集先生工作室,同先生交流了他的创作理念和对中国水墨精神的体悟。走进先生的工作室就像走进一个绘画艺术的世界,书架上摆满的一本本画册,满堂生辉的一张张画卷,案台上摞着的厚厚一沓的习作,飘逸不绝的阵阵墨香……这简单的布局,丰富的作品无不透露着工作室主人的追求——大道至简悟在天成,在玄黑素白间刻画世间生命的千姿百态。
      文集先生的艺术创作之路十分丰富,从最初的美术老师,后又进入壁画研究所走上领导岗位,再到今天的艺术家、策展人。在艺术创作的道路上,文集先生不断追求艺术的新境界、新高度。
 
真正的艺术是有瑕疵的
 
      “传统的艺术教育能够培养基本能力,但对创新的教育是缺乏的。如果始终囿于传统,只是临摹仿照,绘画技巧越是精湛,作品越是趋于完美,那就更像是工艺品,而不是艺术品。”文集先生在寻求艺术自我的道路上不断探索。他坦言,自己最欣赏的大师是齐白石、黄宾虹、李可染。
      “齐白石大师的作品,寥寥数笔,简单至极,却十分传神,这就是一种境界。”他说,欣赏大师的画作更像是一场灵魂的对话,从一幅画里你能看出画作主人的喜怒哀乐,除了描绘出的意境还有作画人的心胸和思想。“真正的艺术是有瑕疵的,但是这份瑕疵正是作品真实感的体现。”他道。
 
玄黑素白诠释生命的力量
 
      文集先生创作的“一生森林”系列水墨画作品,从其苍劲的笔触中可以看到他内心蕴含的力量,体现了他对森林的感悟,对生活和生命的感悟。他说:“好的作品能够传递思想的力量,通过画家的表现展现出生命力。我创作的‘一生森林’系列是在表达,人生就像森林一般。森林演绎着生命的过程,互相依偎、互相支撐、不屈不挠,生生不息。森林的无数枝干构成天圆地方绽放着生命的壮丽。” 
      “我希望我的作品能够传递出注重内心思想的力量,现当代一些带有宣传画色彩及明显模仿西方的水墨画,已走向了迎合受众与市场的误区。现在很多人把水墨画功利化了,技法精湛却丢失了水墨画的灵魂。”文集先生说道。
 
精神应当传承 规矩需要打破
 
      文集先生认为,水墨画需要传承“水墨精神”,而不仅仅是临摹沿袭前人的绘画技巧。
      “很多人忽视了自己的文化、阅历、性格对于绘画的影响,一头扎进传统中,甚至误把传统理解为传统规矩。其实在绘画中,传统文化需要保留,但传统规矩恰恰需要打破。”文集先生举例说,有人因拜师于名家门下,学得一些独有的绘画技巧,在创作中沉醉于用其所学,使人一眼便看出名家之徒的印记。这些绘画技巧在名家笔下是一种突破,可对于仿学者来说无异于桎楛。
      回观文集先生的作品,画作的灵性未被技法束缚,而是充溢着对内心诉求的表达和性情的恣意挥洒。他的作品至真至简,有张力,有思想,体现出艺术家独有的内心世界。他说:“国画作品应当传承传统文化精神,以大师的终点为起点,创作有生命力的作品,才能走出属于自己的艺术创作道路。” 
                                                (杜茜)